Da implicitna veza između mode i umjetnosti postoji govori nam jedan zanimljiv fenomen koji se pojavio relativno nedavno. Riječ je o muzejsko-galerijskim izložbama gdje umjesto umjetničkih djela postav čine izložbeni primjerci kreacija renomiranih dizajnera. Jedana od prvih takvih izložbi takvog karaktera bila je izložba Savage Beauty održana 2011. godine u Metropolitan muzeju u New Yorku. Izložba je bila postavljena kako bi se odala počast životu i radu iznimno talentiranog britanskog dizajnera Alexandra McQueena, poznatog po svojim ekstravagantnim kreacijama.Osim što je ovaj događajiznenadio mnoge zbog svoje popularnosti i posjećenosti, izložba je bila značajna i zbog toga što je predstavljala simboličan korak i trenutak u vremenu otkada se visoka moda počela sve intenzivnije tretirati kao visoka umjetnost.

https://www.instagram.com/p/CCUJ88IIlfQ/

Od tog trenutka pa nadalje, kvalitetni dizajnerski komadi bit će prepoznati ne samo kao statusni simbol, već i kao nosivo umjetničko djelo što je uistinu jedan zanimljiv zaokret kada govorimo o percepciji i valorizaciji umjetnosti. Zapravo moglo bi se reći da je ovakav zaokret u skladu sa postmodernističkim duhom vremena gdje je definicija umjetnosti postala fluidnija i gdje se umjetničke discipline isprepliću gotovo svakodnevno. U tom smislu postoji pozamašan broj dizajnera koji eksperimentiraju sa svojim kreacijama tako što koriste razna umjetnička djela kao inspiraciju čime simultano prenose poruku da su njihovi komadi jednako vrijedni kao i umjetnička djela na koja se referiraju.



Izložba u kojoj su odjevni komadi visoke mode bili izloženi poput dragocjenih umjetničkih djela je Christian dior: Designer of Dreams u Victoria&Albert muzeju. Izložba je bila otvorena za javnost od veljače do rujna 2019. godine te je bila iznimno posjećena što govori o tome da postoji velika glad od strane šire publike za izložbama ovakvog tipa. Samim time se nameće pitanje: Trebamo li modne kreacije dizajnera gledati i valorizirati kao umjetnička djela? Ako je riječ o talentiranim dizajnerima koji koriste kredu i tkaninu kao što talentirani slikari koriste kist i platno ili kipari dlijeto i kamen, onda definitivno da.

https://www.instagram.com/p/CB7lk2XIOVq/



Veliki dizajneri uistinu jesu poput velikih umjetnika, njihov rukopis je vidljiv na svakom odjevnom predmetu. Svako malo bolje uvježbano oko neće nikad zamijeniti kreacije Alexandra McQueena s kreacijama Christiana Diora kao što neće opus Damiana Hirsta zamijeniti s opusom Andyja Warhola. Veliki dizajneri kao i veliki umjetnici ostavljaju trag za sobom, donose dašak svježine u ovaj stari svijet i tjeraju nas da jedno te isti komad odjeće gledamo na posve drugačije načine. Isto kao što su veliki umjetnici iste slikarske teme prikazivali na nove i originalne načine odražavajući svoj likovni senzibilitet u isto vrijeme. Jedan ilustrativan primjer može biti “Posljednja večera” Leonarda da Vincija koja se uvelike razlikuje od Tintorettove ili Veroneseove slike iste tematike; ili prikaz biblijske junakinje Judite koji je kroz umjetnost također tretiran na različite načine od strane različitih slikara. Kod Giorgionea je juditina nasilna strana dočarana vrlo suptilno budući da je prikazana kako gotovo nježno staje nogom na Holofernovu odrubljenu glavu. Međutim, Caravaggio ju prikazuje na vrlo teatralan način jer ju prikazuje u samom činu odrubljivanaj glave, dok je interpretacija Artemisije Gentileschi brutalnija i surovija od svih prethodnih.



https://www.instagram.com/p/CBcy5hnHgV6/

Naime, kada je riječ o propitkivanju korelacije između umjetnosti i mode te umjetnika i dizajnera možda bi najbolji primjer mogla biti izložba Metropolitan muzeja Heavenly Bodies: Fashion and Catholic Imagination koja je organizirana kao dio velikog, poznatog eventa Met Gale 2018. godine. Tom prigodom je ova tematika obrađena na grandiozniji, ali i dalje relevantan način jer su posjetitelji imali prilike vidjeti na koje je načine svjetska religiozna umjetnost isnpirirala dizajnere te kako se taj utjecaj prenio na njihove kreacije.



Autorica članka: Ines Kajdiž

Foto: Instagram